À venir, tous nos concerts 2025-2026
🎶
Pour toute information,
téléphonez au 04 90 53 83 97
En savoir plus
20h00 Première partie - Atelier de l'IMFP encadré par Sébastien Germain
Till Ann Flick - Batterie
Yann Kamoun - Contrebasse
Nicolas Bonijol - Piano
Ruben Elfassy - Guitare
David Cassini - Trombone
Romane Martin - Chant
Restauration possible dès 19h
21h00 - Diego Imbert & Alain Jean-Marie "Ballads"
"Cinq ans après « Interplay » (2020), le pianiste et le contrebassiste reprennent le fil de leur conversation. Mieux qu’un simple tête-à- tête, le duo d’Alain Jean-Marie avec Diego Imbert a ici des airs de connivence et d’osmose immédiates, de cœur à cœur, d'inconscient à inconscient.
Avec humilité et complicité, ils se retrouvent ici pour une balade en ballades. Selon la ballade, à tour de rôle, l’un ouvre la piste à toute lenteur, passe le relais à l’autre, le prolonge, le relance pour le retrouver ensuite en unissons complices. Dans ce bel album, Diego et Alain réinventent des romances aimées que l’on croyait pourtant bien connaître, comme Spring Can Really Hang You Up The Most, sublime mélodie obsédante qu’on ne se lasse pas d’écouter. Faisant preuve d’un subtil art du suspens, ils s’infiltrent dans chaque chanson en étirant la mélodie à l’extrême, dilatant délicatement le temps. (…)
- Pascal Anquetil
Alain Jean-Marie - Piano
Diego Imbert - Contrebasse
En savoir plus
20h00 Première partie - Atelier de l'IMFP encadré par Philippe Canovas
Gérald Coissard - Batterie
Pierre Crucciani - Contrebasse
Antoine Couturié - Piano
Marion Courtais - Guitare
Cathy Casy - Chant
Restauration possible dès 19h
21h00 - Philippe et Louis Petrucciani Quintet
Philippe et Louis Petrucciani, issus d’une famille de musiciens que leur frère Michel a rendus éminemment célèbre, se sont produits avec ce dernier dans le monde entier.
Les frères Petrucciani nous proposent un hommage à Wes Montgomery, un guitariste qui les a bercés dès leur plus jeune âge. Pour ce tribute ils se sont entourés de musiciens talentueux : Sébastien Germain au piano, Pascal Aignan au saxophone ténor et Syvain Ghio à la batterie.
Un quintet qui, assurément, a tout pour séduire et passionner les mélomanes.
Philippe PETRUCCIANI - Guitare
Sébastien GERMAIN - Piano
Pascal AIGNAN - Saxophone ténor
Louis PETRUCCIANI - Contrebasse
Sylvain GHIO - Batterie
En savoir plus
20h00 Première partie - ECHO
ECHO est un duo uni par une vision musicale commune, tourné vers le live, le groove et le partage avec le public.
Nicolas est pianiste arrangeur. Son jeu, à la croisée du jazz, de la soul et des musiques actuelles, allie précision rythmique, sensibilité harmonique et écoute.
Aya, chanteuse formée à l’IMFP et diplômée du IOMA, puise dans la soul, le jazz et les musiques du monde une voix expressive, nuancée et incarnée. Inspirée par Aretha Franklin, Erykah Badu, Cleo Sol et Lauryn Hill, elle se distingue par son authenticité et sa présence scénique.
Ils proposent une expérience musicale soignée, une identité sonore élégante et vivante.
Aya Ezzine - Chant
Nicolas Simitsidis - Piano
Restauration possible dès 19h
21h00 - Christophe Leloil "Sighting Ensemble"
Sighting Ensemble est né d’un désir commun au pianiste de Chicago Rob Clearfield et moi-même, celui de jouer avec les codes et les genres en interrogeant notre écriture musicale à la manière du Third stream. Chacun d’entre nous a eu l’opportunité d’explorer cette démarche musicale tendant à la synthèse de la musique classique européenne et du jazz, avec au cœur, l’improvisation : Rob Clearfield, avec le Brazos Valley Symphony en 2019 et 2023, et moi-même, en 2016 et en 2018, en écrivant pour l’Ensemble Vents et Cordes du Conservatoire des Alpes de Haute Provence où j’enseigne.
Le compositeur américain Gunther Schuller qui forge le terme de third stream en 1959, dit de la pièce Concertino pour son quartet de jazz et orchestre : « Il serait vain de s’attendre à ce qu’un jazz conventionnel ou une musique « classique » conventionnelle émerge des sillons de ce disque. En fait, il serait préférable d’oublier toutes les étiquettes et les catégories, et d’aborder ces morceaux simplement comme de la musique écrite aujourd’hui ».
Sighting Ensemble est résolument cette musique écrite aujourd’hui. Une des rythmiques les plus stimulantes de l’hexagone, le batteur Fred Pasqua et le contrebassiste Pierre Fénichel, ainsi que les très inspirées musiciennes classiques, la flûtiste Maud Fourmanoir et la violoncelliste Laetitia Pont, nous ont rejoints pour creuser nos explorations croisées. Création à géométrie variable selon les compositions, en duo, quartet ou sextet, Sighting Ensemble déploie des métriques complexes et joue sur les couleurs et les timbres, la sonorité caractéristique de la flûte alto et du violoncelle apportant un son de section très inhabituel par rapport à un sextet de jazz classique.
Sighting Ensemble est une création impressionniste et naturaliste. Il est question de paysages sonores, de tableaux dans lesquels s’immerger. Ils évoquent les variations de la lumière et notre géographie intime : les Alpes de Haute-Provence, le Val de la Durance, les ciels de l’Oise, le rocher du Château d’If, le bruissement d’un feuillage et les lumières.
Sighting Ensemble est une invitation à observer le sensible pour mieux habiter le monde.
Christophe Leloil.
Maud FOURMANOIR - Flûte, flûte alto
Laetitia PONT- Violoncelle
Rob CLEARFIELD - Piano
Pierre FENICHEL - Contrebasse
Fred PASQUA - Batterie
Christophe LELOIL - Trompette, bugle
En savoir plus
20h00 Première partie - Atelier de l'IMFP encadré par Cyril Achard
Manolo Flores - Batterie
Abel Pierre Beausse - Basse
Arnaud Bienaimé - Guitare
Sébastien Wrobel - Guitare
Sacha Godebski - Trompette
Ophélie Dos Santos - Chant
Restauration possible dès 19h
21h00 - Louis Winsberg " Jazz Black Queen"
Les « Divas » ne sont pas l'apanage de la musique lyrique, et si l'on doit en citer trois dans le monde du Jazz, alors, Billie Holiday, Ella Fitzgerald et Nina Simone apparaissent comme une évidence.
C'est autour de ces icônes du Jazz vocal, chacune empreinte d'une histoire bien singulière, que s'articulera cette soirée. La merveilleuse chanteuse Laure Donnat incarnera avec passion ces divas. Elle sera accompagnée de Lilian Bencini à la contrebasse et de Louis Winsberg à la guitare, pour revisiter les plus belles chansons de ces trois immenses reines.
Laure DONNAT - Chant
Lilian BENCINI - Contrebasse
Louis WINSBERG - Guitare
En savoir plus
20h00 Première partie - Atelier de l'IMFP encadré par Philippe Canovas
Nathan Taboni - Batterie
David Cassini - Contrebasse
Raphael Alonso - Piano
Rémi Été - Guitare
Manon Audouy - Chant
Restauration possible dès 19h
21h00 - Tom Ollendorff & Fabrice Tarel Quartet "London Vibes"
Le guitariste britannique Tom Ollendorff est issu de cette nouvelle génération londonienne qui fait tant parler d'elle actuellement. Au delà d'un jeu sans faille, servi par une virtuosité peu commune, c'est un sens de l'équilibre et de l'esthétique constant qui marque à l'écoute de ce musicien. Chaque note, chaque phrase, s'intègre naturellement dans un propos soigneusement construit, en interaction constante avec ses partenaires. Parmi ses innombrables collaborations, on peut citer ses récentes tournées avec Aaron Parks, Ben Wendel et Ari Hoenig, des artistes ayant une influence majeure sur la scène jazz actuelle internationale. Le pianiste Fabrice Tarel se joint à lui. On le connait pour ses compositions riches et profondes, à l'univers singulier, et pour ses liens forts avec l'Angleterre, pays dans lequel il a vécu plusieurs années. Christophe Lincontang, contrebassiste d'expérience et Marc Michel, batteur parcourant inlassablement les scènes du monde entier, complètent ce quartet de haute volée.
Tom Ollendorff : Guitare
Fabrice Tarel : Piano et Compositions
Christophe Lincontang : Contrebasse
Marc Michel : Batterie
En savoir plus
20h00 Première partie - Atelier de l'IMFP encadré par Lionel Dandine
Robin Michel - Batterie
Césaire Lucas - Basse
Jean-Léo Dervieux - Piano
Evan Doucet - Guitare
Freddy Rigal - Guitare
Melissa Gros - Chant
Julia Cruciani - Chant
Restauration possible dès 19h
21h00 - Kevin Norwood "The call of life"
À travers des compositions originales, The Call of Life explore des thèmes universels : la quête de sens, l’appel de la lumière, la beauté fragile de l’existence. La voix singulière de Kevin Norwood, à la croisée du jazz et d’une expressivité profondément intime, porte des textes puissants et introspectifs.
Chaque morceau devient une méditation, où les émotions se déploient dans une alchimie subtile entre voix et instruments.
Le quartet, fidèle à son identité, joue sur les nuances et les contrastes : des mélodies aériennes côtoient des instants d’intense improvisation, où la musique devient un langage libre, vibrant d’humanité. Entre souffle et silence, entre élévation et ancrage, The Call of Life est un voyage intérieur, une célébration de la vie et de sa lumière.
Kevin NORWOOD : Chant
Rémi PLOTON : Piano, claviers
Sam FAVREAU : Contrebasse
Cédrick Bec : Batterie
En savoir plus
20h00 Première partie - Atelier de l'IMFP encadré par Thibaut Rouvière
Charlotte Sani - Batterie
Romain Revest - Basse
Layla Abdel Hakim - Guitare
Elsa Davidson - Trompette
Ines Caste - Chant
Gwenn Le Doth - Chant
Restauration possible dès 19h
21h00 - Rémi Dumoulin "Kids Quartet"
Marius et Sylvestre ont contracté le virus du jazz par induction au contact de leur père et des musiciens de passage à la maison (l’hebdomadaire Pascal Legall pour n’en citer qu’un). Le feu qui les habite les a conduits tout naturellement vers la méthode de développement et d'improvisation propre au pianiste Lennie Tristano. Dès lors il était possible pour Rémi de ressortir un programme en trio écrit il y a dix ans pour Pierre Perchaud et Bruno Ruder autour des compositions de Lennie Tristano et de ses affidés Warne Marsh et Lee Konitz:
Après cette première partie, le trio sera rejoint par Pascal Legall à la batterie pour former le Kids Quartet avec Marius qui passe de la guitare à la contrebasse.
Le répertoire donne la part belle aux compositions et arrangements des enfants."
Rémi DUMOULIN : Saxophone ténor
Marius DUMOULIN : Guitare et Contrebasse
Sylvestre DUMOULIN: Piano
Pascal LEGALL : Batterie
En savoir plus
20h00 Première partie - Atelier de l'IMFP
Restauration possible dès 19h
21h00 - Jean Michel Pilc " Nowhere Out Quartet"
Quatre musiciens d’exception unissent leurs forces dans un quartet où règnent liberté, énergie et interaction.
Entre compositions originales et relectures audacieuses de standards, leur musique, nourrie d’improvisation, fait de chaque concert un voyage vibrant, intense et plein de surprises.
Jean-Michel PILC: Piano
Gaël HORELLOU : Saxophone
Thomas BRAMERIE : Contrebasse
Thomas GALLIANO : Batterie
En savoir plus
20h00 Première partie - Atelier de l'IMFP
Restauration possible dès 19h
Figure de proue du jazz dans la région Rhône-Alpes,Sébastien Joulie perpétue la tradition du post-bop jazz à la guitare, de Jim Hall à Grant Green en passant par Peter Bernstein, avec qui il a étudié à New York.
Compositeur et arrangeur, il a déjà publié trois albums sous son nom. Avec le "Sébastien Joulie Group", créé il y a plus de 10 ans, il pratique un jazz ancré dans sa partie organique et militante qui revendique un certain héritage musical tout en puisant aussi son inspiration dans le son et l’esprit de certains musiciens contemporains. Le SJG propose une musique moderne hissant haut l'étendard de l'improvisation, défendant une écriture personnelle soucieuse de l'évolution perpétuelle d’un son collectif. Symbole de la volonté de construire ensemble, le nouvel album «LOADED» est le premier dans lequel se retrouvent des compositions de chacun. C’est une célébration de la vie où la musique jouée est là pour éclairer l’âme et réchauffer les cœurs. Ce quatrième album sort sur le prestigieux label Fresh Sound Records. Il réunit Sébastien Joulie à la guitare, Stephan Moutot au saxophone ténor, Benoît Thévenot aux claviers et piano, Michel Molines à la contrebasse et Charles Clayette à la batterie.
«Le jeu de Sébastien est à la fois cool et complexe, chaque accord, chaque voicing, chaque ligne mélodique étant parfaitement adapté à ses idées musicales. Il affiche un mélange unique d’intellect et d’émotion, montrant que sa fluidité réside autant dans son esprit que dans ses doigts. L’album est rempli de mélodies rythmiques puissantes, entrelacées de diverses couleurs et expressions musicales individuelles, le tout présenté dans un style contemporain. L’œuvre est riche harmoniquement, avec un sens aigu de l’équilibre et de l’ordre". Jordi Pujol, directeur de Fresh Sound Records
«Sébastien Joulie est un guitariste et compositeur extraordinaire avec une voix bien à lui...Son jeu est lyrique et mélodique...Ses compositions révèlent un style profondément personnel ainsi qu’un grand talent et une maîtrise dans la création de bases solides pour l’improvisation. Je recommande vivement cet album et j’ai hâte d’entendre d’autres sons de Sébastien à l’avenir!» Peter Bernstein, guitariste
Sébastien JOULIE : Guitare
Stephan MOUTOT : Saxophone ténor
Benoît THEVENOT : Piano, claviers
Michel MOLINES: Contrebasse
Charles CLAYETTE : Batterie
En savoir plus
20h00 Première partie - Atelier de l'IMFP encadré par Cyril Achard
Valentin Turcan - Batterie
Abel Pierre Beausse - Basse
Nans Feraud - Accordéon
Dylan Pocorny - Guitare
Solal Bouchet - Trompette
Amandine Forner - Chant
Restauration sur place dès 19h
21h00 - Laurent Coulondre "Cocinando"
Laurent Coulondre - Claviers, compositions
Ruy Adrian Lopez Nussa – Batterie, compositions