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ToutChoraleJazzJazz - Musiques ActuellesMétalPopSalsa / Funk
Jean-Michel Cabrol -
Mardi 22 avril - 20h00Jazz
Jean-Michel Cabrol - "Mosaïc Jazz 4tet"
Plein Tarif : 18€ - Avec Carte Fidélité : 12€ - Tarif Réduit : 8€ - Gratuit : 0€

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20h Première Partie - Atelier de l'IMFP encadré par Philippe Petrucciani

Romain Grosso
- Batterie 
Stéphane Loyau - Contrebasse
Francois Michel - Piano 
Fréderic Costa - Trombone
Océane Manca - Chant 

Restauration possible 

21h Jean-Michel Cabrol - "Mosaïc Jazz 4tet"

Saxophoniste, flutiste et compositeur très prolifique dans la sphère du Jazz actuel. Après une collaboration avec le fameux tromboniste américain Glenn Ferris et son groupe «Pentessence» (1er prix de l’Académie du Jazz pour l’album «Skin me»), Jean- Michel Cabrol se produit sur la scène française au sein de son quartet de Jazz avec lequel il présente son nouveau projet «MOSAIC JAZZ 4 tet».

Cette initiative artistique a pris forme grâce à la collaboration étroite avec Gérard Poncin, le talentueux pianiste du groupe, dont l'expertise musicale a joué un rôle crucial dans la définition de l'identité sonore unique du quartet.

Ensemble, ces musiciens passionnés se sont lancés dans une aventure créative, donnant naissance à un répertoire original qui se distingue par sa diversité stylistique et sa richesse émotionnelle. Chaque composition du Mosaic Jazz 4tet peut être considérée comme une pièce distincte d'une vaste mosaïque musicale, où les différents styles et influences s'entremêlent harmonieusement pour créer un paysage sonore captivant et varié.

 

Ce quartet de jazz, caractérisé par son approche métissée, aborde chaque nouvelle création avec une sensibilité artistique aiguisée. Leur processus créatif minutieux permet d'insuffler à chaque morceau une couleur musicale unique et reconnaissable, reflétant à la fois l'individualité des musiciens et leur synergie collective.

Cette approche personnalisée de la composition et de l'interprétation confère au Mosaic Jazz 4tet une signature sonore distinctive dans le paysage Jazz actuel.

Teaser

Gérard Poncin - Piano, Synthétiseur
Vincent Calmettes - Drums
Philippe Panel - Basse électrique, Contrebasse
Jean Michel Cabrol - Sax Soprano, Tenor.

Thomas Fratti
Mercredi 23 avril - 20h00Pop
Thomas Fratti "Temps Suspendu"
Plein Tarif : 18€ - Avec Carte Fidélité : 12€ - Tarif Réduit : 8€ - Gratuit : 0€

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20h Première Partie - Atelier des élèves de l'IESM en formation au Diplôme d'Etat Musiques Actuelles Amplifiées encadrés par Bastien ROBLOT 

Ugo Deschamps
- Batterie
Bastien Roblot - Basse 
Adam Guiraud - Guitare
Laurent Garnier - Guitare
Isis Amouretti - Chant 
Luca Morand - Chant 

21h Thomas Fratti "Temps Suspendu"
"Temps Suspendu" est un projet musical captivant dirigé par le guitariste Thomas Fratti, réunissant une équipe talentueuse de musiciens pour créer une expérience sonore unique.
A ses côtés, Marion Sanchez apporte sa voix envoûtante, ajoutant une dimension émotionnelle aux compositions. La batterie de Lionel Guiochon, énergique et précise, soutient la dynamique de l’ensemble, tandis que David Vincent, au piano et aux claviers, enrichit le tout avec ses textures harmonieuses. Enfin, Leo Chazallet à la basse tisse des lignes mélodiques profondes qui ancrent le projet dans une atmosphère à la fois moderne et intemporelle.

Ce projet explore des thèmes universels tels que la mélancolie, la contemplation et l’évasion à travers une fusion de styles musicaux, mêlant des influences jazz, pop et contemporaines. Les morceaux de "Temps Suspendu" sont conçus pour transporter l’auditeur dans un voyage introspectif, où chaque note et chaque parole résonnent comme une invitation à suspendre le temps et à se plonger dans l’instant présent.L'alchimie entre les membres du groupe se manifeste à travers des compositions élaborées et des improvisations inspirées, créant une connexion palpable sur scène. "Temps Suspendu" est bien plus qu’un simple album ; c’est une exploration musicale et émotionnelle qui promet de toucher le cœur des auditeurs. Avec ce projet, Thomas Fratti et son équipe proposent une expérience immersive où la musique devient un langage universel, capable de transcender le quotidien et d’élever l’âme.
Youtube

Lionel Guiochon - Batterie
Léo Chazallet - Basse
David Vincent - Piano
Thomas Fratti - Guitare
Marion Sanchez - Chant

Émile MÉLENCHON
Mardi 29 avril - 20h00Jazz
Émile MÉLENCHON "Confidences" + "Lo Triò"
Plein Tarif : 18€ - Avec Carte Fidélité : 12€ - Tarif Réduit : 8€ - Gratuit : 0€

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20h « Confidence » 
La musique d'Andrea Caparros & Emile Melenchon transpire des émotions qui sont livrées dans la plus grande sincérité. Leurs compositions sont issues d’histoires, d’épreuves et d’instants de joies, façonnant  un mélange de textures qui viennent agrémenter la palette des sons et des sens. L’influence Brésilienne est au cœur de ce projet musical en duo voix/guitare et looper mais laisse place  à l’improvisation et à l’instantané pour en faire un duo singulier et complice. Les artistes vous dévoilent  leur nouvel album  de compositions « Confidence »
"Confidence" "Sambadalu" 

Emile Melenchon - Guitare
Andrea Caparros - Voix

 
21h « Lo Triò »
Lo Triò (le trio en occitan) réuni 3 jeunes musiciens du sud de la France. L’un est provençal de Toulon (Emile Mélenchon) les deux autres sont languedociens de Toulouse. Ce trio a vu le jour sur la route, et continue d’évoluer en se produisant dans les clubs de diverses régions de France ou d’autres pays d’Europe. Quand ils ne sont pas aux quatre coins du globe avec leurs différentes formations, c’est à Paris qu’ils se retrouvent pour préparer leur musique. Compositeurs de la plupart des œuvres qu’ils interprètent, les 3 complices revisitent aussi les grands standards du Jazz ou de la Pop dans une sonorité des plus acoustiques et intimistes qui ne peut qu’être mise en valeur par cette formule savoureuse !
Le trio vous dévoile « Pirenenca » leur nouvel album passerelle entre le jazz et la musique classique aux couleurs méditerranéennes … 
 
Bastien Ribot - Violon
Emile Melenchon - Guitare
Rémi Bouyssière - Contrebasse
 
 
Duo Olivier Ker Ourio / Manuel Rocheman
Mardi 6 mai - 20h00Jazz
Duo Olivier Ker Ourio / Manuel Rocheman "Affinities"
Plein Tarif : 18€ - Avec Carte Fidélité : 12€ - Tarif Réduit : 8€ - Gratuit : 0€

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20h Première Partie - Atelier de l'IMFP

Restauration possible 

21h Duo Olivier Ker Ourio / Manuel Rocheman
Un ami offrit un jour à Olivier Ker Ourio « Affinity », le sublime album que Bill Evans enregistra en 1978 avec Toots Thielemans. Cette découverte fut décisive dans sa vie de  jazzman et joueur d’harmonica chromatique. « Je reçus à son écoute une claque himalayesque, se souvient-il. C’est par ce disque que j’ai vraiment découvert l’harmonica jazz et toutes ses possibilités. Devant un tel Everest, j’ai failli arrêter la musique. Quelques jours plus tard, je me suis ressaisi en me disant que si Toots avait gravi un tel sommet, il y avait pour moi un chemin possible, une lumière au loin sur cette voie escarpée. Depuis lors je me suis attelé à la tâche en cherchant à trouver ma propre voix. » En transformant le plus enfantin et ingrat des instruments en un orgue à bouche par lequel l’harmonie « respire » naturellement, dans le sillage de son Maître mais en sachant se démarquer de son influence, Olivier a réussi son pari : trouver sa voix en jouant de son « chrome sandwich » (comme se plaisait à le nommer l’Oncle Toots) avec autant de souplesse et facilité qu’un grand saxophoniste, avec un sens harmonique très sûr, une sensibilité lyrique affirmée (« jouer de l’harmonica, c’est être quasiment chanteur ») et beaucoup de feeling. 
Au départ ces bandes enregistrées sur le vif dans la chaude intimité d’un club (le Petit Duc à Aix-en-Provence, lieu très convivial animé par Gérard Dahan et le Hot Club de Lyon, présidé par Ludwig Laisné) n’avaient pas vocation à être un jour publiées. C’est à leur réécoute qu’Olivier et Manuel se sont convaincus qu’il était temps d’en faire un disque qui témoigne de leur entente mutuelle et d’un compagnonnage de plus de trente ans. Une évidence : le public par la qualité de son écoute est ici essentiel dans la réussite de leurs libres échanges. Sa présence proche et son attention bienveillante stimulent en retour les deux amis pour porter la musique à un degré d’incandescence plus élevé, inattendu.
« On ne s’accorde musicalement que si d’abord on s’accorde humainement». On peut compléter cette parole de Manuel par cet apophtegme de Cioran : « Je crois que la musique est vraiment le seul art capable de créer une complicité profonde entre deux êtres. » Qu’est-ce que l’affinité ? Une forme intime de voisinage (affinitas en latin) qui exprime un puissant degré de proximité à l’autre avec qui on a le bonheur de partager une communauté de goûts. C’est précisément ce qui se passe tout au long d’« Affinities ». Double entente, connivence, complicité, relation quasi télépathique, libre circulation des énergies, même longueur d’ondes, tels sont les mots et expressions qui caractérisent les affinités qui relient Manuel et Olivier dans leur amicale conversation. Cela donne, sans le soutien d’une section rythmique, un dialogue en toute confiance, sans filet ni artifice, jamais duel, où les deux complices ne s’autorisent aucune fuite de présence. Ici l’échange ne se réduit jamais à une simple suite de répliques, mais se vit dans le mouvement même de la musique. En même temps, sur le fil de l’instant, ils s’écoutent, ils se parlent, bref  ils s’entendent à merveille. Toujours aux aguets, le pianiste accompagne, anticipe et prolonge avec beaucoup d’intelligence et de sensibilité le chant ondoyant d’Olivier. C’est que Manuel connaît bien l’art de poser les notes justes, de placer les accords exactement là où l’harmoniciste a besoin de faire respirer ses phrases. Par la variété du timbre et de ses effets, par ses élégantes glissades et feulements sensuels (« une sorte de miaulement roucoulé » selon cette belle formule empruntée à Colette), par la fluidité de son phrasé et la précision de sa mise en place, le jeu de Ker Ourio s’affirme au fil des plages au diapason de celui de Rocheman.
Le répertoire, depuis longtemps rôdé en club, reflète ici parfaitement l’amour des deux amis pour des mélodies riches et stimulantes pour l’improvisation. Au menu, deux titres déjà présents dans « Affinity » en 1978 : I Do it for Your Love, sublime mélodie infectieuse signée de Paul Simon et The Days of Wine and Roses de Henry ManciniLeur écoute comparée s’avère un bon test pour vérifier que les versions que nous offre ici le duo « Affinities » ne sont en rien le copier-coller des celles de Bill et Toots. Plutôt une nouvelle visite en forme de prolongement original. En plus de titres de la plume de Dave Brubeck, Wayne Shorter, Michel Legrand et Serge Gainsbourg, chacun des deux compères a choisi de partager sa composition fétiche. Pour Manuel, c’est le magnifique Just Love précédemment publié en solo sur le disque « At Barloyd’s » en 2021 et « Paris-Maurice » avec Nadine Bellombre en 2013. Cette composition a décidément tous les atouts pour devenir un standard. Pour Olivier, c’est Siroko, thème entêtant déjà enregistré, entre autres, avec Ralph Towner en 2005 dans un album éponyme et avec Emmanuel Bex en 2014 dans « Perfect Match ». Au final,  tout cela donne un album surprenant, vivant, subtilement « cultivé » à écouter et réécouter jusqu’au bout de la nuit. Et plus si affinités… Pascal Anquetil
youtube

Olivier Ker Ourio - Harmonica
Manuel Rocheman - Piano

Choeur Régional de Musiques Actuelles & Groupe vocal de L'IMFP
Mercredi 7 mai - 20h30Chorale
Choeur Régional de Musiques Actuelles & Groupe vocal de L'IMFP
Tarif unique : 15€

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Le CREMA - Chœur Régional de Musiques Actuelles - dirigé par Julien BAUDRY.
Groupe Vocal de l'IMFP - dirigé par Camille MANDINEAU
 
Son répertoire est composé principalement d’oeuvres récentes d’artistes actuels, avec une prédominance d’artistes féminines. Les arrangements à 3 voix sont réalisés spécialement pour le chœur par Julien BAUDRY.
Le chœur développe des partenariats avec des lieux et des festivals identifiés dans le champ des musiques actuelles (Les Sons du Lub / Espace NOVA / l’Étincelle / L’usine) et œuvre à la rencontre entre artistes professionnels et amateurs. C'est ainsi que le choeur a pu chanter avec Raspigaous, Les Négresses Vertes et Stephan EICHER.
L’IMFP et le CREMA font se rencontrer artistes en formation professionnelle et choristes amateurs pour une soirée inédite dédiée à la voix à l’auditorium de Salon-de-Provence.
 
Direction : Julien Baudry 
Piano : Gilles labourey 

 

 
Moses Patrou
Mardi 13 mai - 20h00Jazz
Moses Patrou
Plein Tarif : 18€ - Avec Carte Fidélité : 12€ - Tarif Réduit : 8€ - Gratuit : 0€

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20h - Première Partie - Atelier de l'IMFP

Restauration possible 

21h - Moses Patrou

Chanteur, song-writer, compositeur et mutli-instrumentiste new-yorkais originaire du Tenessee, fils du pianiste chanteur Johnny Chimes, Moses accompagnait son père à l’âge de 14 ans dans les clubs du Midwest. Élevé au blues, Moses Patrou tombe vite amoureux de la musique et surtout des percussions, art qu’il développera au côté du Clyde Stubblefield en personne (le funky drummer de James Brown) et qu’il peaufinera en s’installant temporairement au Brésil et à Cuba. Après avoir aussi gouté aux fanfares dans les rues de New-Orleans, Moses devient membre du désormais coté Young Blood Brass Band, basé à New-York. C’est là-bas, à Harlem, qu’il officie comme professeur de percussions latines et africaines.

Après Introducing Moses Patrou, son premier album produit par Léo Sidran, puis son EP Can’t stop vol.1, il sort en 2025 son 3e opus Confession of a fool. Logiquement, l'éclectisme de son parcours se reflète dans ces albums solo. Moses Patrou s’y révèle multi-instrumentiste de talent, concoctant avec finesse rythmes et parties de claviers, entre titres funky à la Meters, ballade soul, blues au swing décontracté et pulsation second line.

En live, tantôt derrière la batterie, tantôt derrière l'orgue, Moses partage avec générosité son authentique amour de la musique. Au travers de son large répertoire de compositions mais aussi de covers (The Meters, Taj Mahal, Bill Withers etc...), il envoûte musiciens et public avec son groove puissant et sa voix chaude. De quoi faire le plein de good vibes à coup sûr.
C’est à New York en 2009 que Moses rencontre le pianiste-chanteur hyèrois Pierre Sibille, qui l’invite à venir jouer sa musique en France, avec des musiciens de son collectif Blues'up. Le succès musical et humain de cette première tournée française l’amènera à renouveler l’expérience plusieurs fois dans les années 2010. Prochaine tournée sud-française en mai 2025, avec une escale à Salon le 13 mai. Le groupe invitera ce soir là l'excellent pianiste et chanteur marseillais Julien Brunetaud, jazzman spécialiste du blues et du boogie.

Moses Patrou : chant lead, batterie
Pierre Sibille : clavier, choeurs, harmonica
Ludovic Briand : guitare, choeurs
Sam Favreau : basse
Julien Brunetaud : piano, chant

Social Prophecy
Mercredi 14 mai - 20h00Métal
Social Prophecy
Plein Tarif : 18€ - Avec Carte Fidélité : 12€ - Tarif Réduit : 8€ - Gratuit : 0€

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20h Première Partie - Atelier de l'IMFP encadré par Mathis Lakermance
 

Charlotte Sani - Batterie
Matteo Cicala - Basse
Tom Malroux - Guitare
Loic Lopez - Guitare
Flora Jabes - Chant

Pas de restauration

21h - Social Prophecy

Formé en 2022, Social Prophecy a pour but de laisser son empreinte sur la scène du Metal Contemporain. Paroles sombres, riffs ravageurs et refrains entraînants, le quintet puise son inspiration dans les travers des hommes et l'espoir d'un monde meilleur.
Fort de premières expériences scéniques remarqués, le groupe s'est notamment produit sur la scène du festival Rock à l'Usine d'Istres (While She Sleeps, R.O.T.N.S, Blooming Discord...) Pour Social Prophecy, la scène est une évidence, un accomplissement où la musique prend vie.
Le groupe met un point d'orgue à transporter son public dans un univers propre, assurant une expérience aussi énergétique qu'envoutante.

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Maxime Armandi - Chant
Mathis Lakermance - Guitare
Olivier Millet - Guitare
William DeKerviller - Batterie 
Mathias Delacours - Basse

Oscarpicus
Mardi 20 mai - 20h00Jazz
Oscarpicus
Plein Tarif : 18€ - Avec Carte Fidélité : 12€ - Tarif Réduit : 8€ - Gratuit : 0€

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20h Première Partie - Atelier de l'IMFP

Restauration possible 

21h Oscarpicus
L’Oscarpicus réunit six musiciens sillonnant depuis une décennie les scènes françaises du swing.
Forts de cette longue route parcourue, ils fondent en 2024 l’Oscarpicus autour de leurs compositions et textes.
Si leur musique s’inscrit dans l’héritage du jazz traditionnel, elle se colore subtilement des parcours et influences de chacun et… c’est pour mieux vous surprendre !

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Alice Martinez - Chant
Ezequiel Celada - Saxophones, Clarinette
Sylvain Avazeri - Trompette, Trombone
Gabriel Manzaneque - Guitare
Olivier Lalauze - Contrebasse
Léo Achard - Batterie

BIG BAND de l’IMFP
Mercredi 21 mai - 20h30Jazz
BIG BAND de l’IMFP
Tarif Unique : 8€ - Gratuit : 0€

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20h30 BIG BAND de l’IMFP sous la direction de Pascal Aignan

Ce grand orchestre composé de 17 musiciens vous fera découvrir le répertoire de Buddy Rich, Oliver Nelson et Thad Jones/Mel Lewis.

Romain GROSSO - Batterie
Stéphane LOYAU - Contrebasse
Nicolas BONIJOL - Piano
Lucchino PAQUOLA Guitare
Renaud PERRAIS - Sax Baryton
Yaznnick DESTREE - Sax Ténor
Sylvie LARRAS - Sax Ténor
Maya CALVET BETTE - Sax Alto
Solal FAYET - Sax Alto
Vincent LINDER - Trompette
Lionel DANDINE - Trompette
Sasha GODEBSKI - Trompette
Paolo PERELSZTEIN- Trombone
Laure DONNAT- Trombone
Mithra DJAHANBANI  - Trombone
Jean Paul BRACCONI- Trombone
The Yellbows 
Mardi 27 mai - 20h00Jazz
The Yellbows "Arrête ton cinéma"
Plein Tarif : 18€ - Avec Carte Fidélité : 12€ - Tarif Réduit : 8€ - Gratuit : 0€

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20h Première Partie - Atelier de l'IMFP

21h The Yellbows 
« Arrête ton cinéma »

"En 2018, avec tout juste une année d'existence mais fort d'une amitié deplus de 20 ans, The Yellbows entamait un nouveau chapitre de leur histoirecommune en sortant leur premier album "Early in the Morning".Ce disque inaugural sera récompensé par plusieurs diffusions sur les radiosnationales (France Inter, Europe1, Radio Nova...).Dans son nouvel opus«Arrête ton Cinéma »,le quartetaux racines New Orléans et aux saveurs éclectiques ose etréussit même le pari d’allier finement sa rythmique fougueuse,son banjo et ses cuivresà la langue de Molière...!""Qui que l’on soit, d’où que l’on vienne, les Yellbows, ça faitbouger la tête et donne des fourmis dans les pieds... Et vice versa!Une alchimie qui fait mouche, tellemententhousiasmante et revigorantequ’elle vous happe sans ne jamais plus vous lâcher.De chanson en chanson, l’album passe des racines du jazz traditionnel auxrythmes des pères fondateurs de la nation funk, de l’anglais au français,de l’intime à l’universel.Un voyage musical exaltant autour de quatorze chansons originales entreconfidence et force foisonnante,« entre exploration d’un patrimoinephénoménal et inspiration féconde »
youtube

Stéphan Notari - Batterie, Washboard, Chant
Alexis Borrely - Soubassophone
Matthieu Maigre - Trombone
Thibaud Roussel - Banjo

El Sistema + Keski'Funk
Mercredi 28 mai - 20h00Salsa / Funk
El Sistema + Keski'Funk
Tarif unique : 8€ - Gratuit : 0€

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20h - El Sistema 
 
Dirigé par Eric Lachaud et Daniel Ochoa, El Sistema est un groupe musical unique en son genre, spécialisé dans la salsa, le merengue et une large gamme de rythmes tropicaux. Formé sous la forme d'un big band de 21 musiciens, le groupe se distingue par son énergie débordante et sa capacité à enflammer les pistes de danse. Avec un répertoire composé par des classiques intemporels de la musique latine, El Sistema propose une expérience musicale riche et immersive.
Chaque concert est un véritable voyage musical, emmenant le public des rues de la Havane aux plages de la République Dominicaine, avec des arrêts mélodiques en Colombie et au Venezuela.
 
21h - Keski'Funk
 
Keski'Funk est un big band explosif qui célèbre la richesse et l'énergie de la musique funk.
Composé de 20 musiciens, le groupe propose une expérience musicale inoubliable, mariant groove irrésistible, rythmes entraînants et une section de cuivres aussi puissante qu'éclatante.
Leur mission ? Faire bouger les foules avec des performances enflammées, où chaque note invite à la danse. Le son de Keski'Funk puise ses influences dans les grands noms du funk et de la soul, tout en y intégrant des compositions originales qui allient tradition et modernité. Entre le slap percutant de la basse, les riffs de guitare syncopés, et la section rythmique endiablée (batterie et percussions), chaque morceau est un véritable appel à la fête. La section de cuivres du groupe, composée de saxophones, trompettes et trombones, apporte une énergie dynamique et des arrangements soignés qui rappellent les sonorités des big bands des années 70, tout en gardant une touche contemporaine. Le tout est sublimé par des chanteurs et chanteuses charismatiques qui portent des mélodies puissantes et fédératrices.
Keski'Funk se distingue par sa capacité à mêler le meilleur du funk, de la soul, et du groove dans une ambiance festive. Que ce soit sur scène lors de festivals, de concerts en salle ou pour des événements privés, le groupe sait comment électriser son public et faire monter la température.
Avec Keski'Funk, attendez-vous à un show haut en couleur, où l'énergie est à son comble et le funk est roi.
Prêts à bouger sur des grooves irrésistibles ? Keski'Funk est là pour vous transporter dans une expérience sonore et visuelle unique, où la puissance du live fait toute la différence.

 

 
Fête de l'IMFP
Mardi 17 juin - 19h00Jazz - Musiques Actuelles
Fête de l'IMFP
Entrée Libre : 0€

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Toute l’équipe de l’IMFP et de SdM vous donne rendez-vous dans son quartier pour une grande fête musicale !

Le programme très bientôt 

Navigation des concerts

En 2023, Plaquette réalisée par Léa Mimot, petite fille de Michel Barrot, retraçant le parcours de nos 3 décennies