Les concerts passés

Mardi 20 juin, 19h · Musiques Actuelles

Fête de l'IMFP

Toute l’équipe de l’IMFP et de SdM vous donne rendez-vous dans son quartier pour une grande fête musicale ! 

Programme :

Buvette et restaurations sur place 

Lundi 19 juin, 19h30 · Jazz

SdM fête ses 30 ans avec 2 Big Bands

15h30-17h :  Temps « Fortissimo » de la SPEDIDAM dans la salle de spectacle
Franck Edouard, administrateur pour la Spedidam, vient présenter les principes des droits de propriété intellectuelle des artistes-interprètes, l’organisation des sociétés chargées de l’administration de ces droits, la perception et la répartition de ceux-ci, ainsi que les enjeux économiques, sociaux et culturels qui y sont attachés. Artistes-interprètes, inscrivez-vous, il répondra également à vos questions ! La SPEDIDAM invitera ensuite les participants au cocktail et au concert qui suivront.

19h30-20h : Big Band de l’IMFP dirigée par Pascal Aignan

Lundi 19 juin, 19h30 · Jazz

Concert TEDMA dans le cadre du dispositif ERASMUS

15h30-17h :  Temps « Fortissimo » de la SPEDIDAM dans la salle de spectacle
Franck Edouard, administrateur pour la Spedidam, vient présenter les principes des droits de propriété intellectuelle des artistes-interprètes, l’organisation des sociétés chargées de l’administration de ces droits, la perception et la répartition de ceux-ci, ainsi que les enjeux économiques, sociaux et culturels qui y sont attachés. Artistes-interprètes, inscrivez-vous, il répondra également à vos questions ! La SPEDIDAM invitera ensuite les participants au cocktail et au concert qui suivront.

19h30-20h : Big Band de l’IMFP dirigée par Pascal Aignan

Mardi 13 juin, 14h · Jeune Public

Voyage au delà des Mers

Les enseignants de l’ÉCOLE MATERNELLE PAUL CLAUDEL offre à tous les élèves ce spectacle reservé EXCLUSIVEMENT aux parents

ATTENTION PLACES LIMITÉES

Conte musical de 3 ans à 10 ans de Julie MEOLA et Armelle DE TUGNY
Voix, guitare, piano, kazoo, loop station, boîte à rythme électronique

Mercredi 7 juin, 20h · Pop

Spleen Machines

Mercredi 31 mai, 20h · Brésilien

Covinha Quartet

Mercredi 24 mai, 20h · Soul

Elia Orson

20h Première Partie – Atelier Musiques Actuelles de l’IMFP dirigé par Bastien Roblot
Bruno Sallandrouze Batterie
Niels Courtial Basse
Maxime Armandi Guitare
Cyprien Allegre Guitare
Lucas Cortes Chant
Benjamin Tessier Chant

21h Elia Orson
De Nina Simone à Lauryn Hill, en passant par Amy Winehouse ou Sade : autant d’inspirations qui ont forgé l’emprunte vocale d’Elia Orson.
En 2019, à l’âge de 22 ans, elle intègre l’IMFP de Salon de Provence pour parfaire sa formation musicale et sa maitrise vocale. 
Rapidement, elle se produit dans les petits clubs de la région Paca dont elle est originaire. Au cours de son cursus, elle rencontre le pianiste et compositeur Ben Rando et rejoint le label Onde.
Les affinités musicales du duo récemment constitué sont riches et variées, allant du jazz au hip-hop, en passant par la new soul. 
Elia compose sa musique et écrit ses textes en anglais, confiant à Ben Rando le travail d’arrangement et de réalisation. En 2021, le groupe se constitue pour créer le répertoire qui sera joué sur scène à partir de début 2022. 
De la ballade piano-voix au groove R’n’B, les mélodies planantes et les ambiances quasi cinématographiques laissent une place de choix à sa voix puissante et subtile, alliant sonorités électroniques et acoustiques.
// Premier EP ‘Insane’ à paraître le 14 avril (Onde Music)
eliaorson
youtube

Benjamin Rando  Piano
Cédrick Bec  Batterie
Sam Favreau  Basse
David Guttierez  Guitare
Elia Orson  Chant

Mardi 23 mai, 20h · Jazz

Rémi Dumoulin "La ligne de Démarcation"

20h Première Partie –  Atelier Jazz de l’IMFP encadré par Philippe Petrucciani
Ali Himene Batterie
Freddy Rigal Contrebasse  
Sébastien Journes Piano
Emile Coste Guitare
Lolita Wiener Chant  

21h Rémi Dumoulin »La ligne de démarcation ».
« Cet album puise son inspiration dans l’écoute de la musique de Lennie Tristano, Warne Marsh et Lee Konitz.
Les huit compositions enregistrées sont toutes issues de grands standards. Empruntant leurs structures harmonico-rythmiques aux standards de Jazz composés pour la plupart dans les années 1930, leurs lignes mélodiques sinueuses et asymétriques renouvellent le potentiel d’improvisation en se démarquant des originaux. De quoi creuser (« Dig-it! ») la musique avec un enthousiasme partagé ? »

youtube
lalignededemarcation
jazzmagazine

Rémi Dumoulin Saxophone
Léonardo Montana Piano
Fred Chiffoleau Basse
Pascal Le Gall Batterie​​​​

Samedi 20 mai, 20h30 · Jazz

Célia Kaméni / Alfio Origlio & le choeur "Cosmic" à l'AUDITORIUM

Mercredi 17 mai, 20h · Folk Jazz

Christiane Raby "Around Joni Mitchell"

Mardi 16 mai, 20h · Jazz

"The Music of Bill Evans"

20h Première Partie – « Embrassez Vous » 
  Elias Borg Batterie
  Freddy Rigal Contrebasse
  Raphael Leuchter Guitare
  Naomie Morucci Chant
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21h Le duo Diego Imbert et Alain Jean-Marie revisite brillamment Bill Evans
Avec « Interplay – The Music of Bill Evans », le contrebassiste Diego Imbert (1966) et le pianiste Alain Jean-Marie (1945) rendent un hommage émouvant au duo que Bill Evans (1929-1980) a formé avec Eddie Gómez (1944) pendant plus d’une décennie. Leur enregistrement chez Trebim Music s’inscrit-il dans la lignée stylistique de ces deux colosses du jazz ?

Diego Imbert contrebassiste
Alain Jean-Marie pianiste​​​​​​

Mercredi 10 mai, 14h30 · Enfants / Famille

Le Chant des Baleines

Chant & Théâtre d’ombres à partir de 3 ans 
Une jeune fille nous invite à un voyage au cœur de ses souvenirs. Une question pourtant toute simple en apparence “C’est où chez toi ?” devient le point de départ de sa quête, de son parcours singulier autour du monde pour retrouver son pays d’origine. 
Aux rythmes des chants qui ont peuplé sa route, nous embarquons, accompagnés de celle qui raconte, pour une traversée au pays des images, des berceuses et des ombres. 
Une fable sensible et teintée d’humour abordant subtiletement le thème de l’exil avec la douceur d’une berceuse.

Un goûter sera offert à la suite de la représentation.
Merci au Casino Shop et au Pistou Primeur
Rue des Frères Kennedy 13300 Salon-de-Provence

Tous nos remerciements également au ROTARY CLUB de Salon pour leur soutien

Mardi 9 mai, 20h · Jazz

Charlier/Sourisse/Winsberg " Le monde à l'envers"

20h Première Partie – Atelier Jazz IMFP de Sébastien Germain
Tristan Chusseau Batterie
Mathias Delacour Basse
Simon Moncelon Piano
Maxime Blanchard Guitare
Aya Ezzine Chant
Lucie Le Floch Chant

21h Louis Winsberg, sélectionné par Jazz Magazine parmi les 5 Révélations « Guitare » 2021
Coup de cœur de l’académie Charles Cros
Nouveau CD Charlier/Sourisse/Winsberg (version acoustic band). « Le monde à l’envers ». D’un côté 10 compositions originales jouées en trio « guitare/orgue/batterie ».
De l’autre les mêmes 10 compositions, en formule «Acoustic band » avec des invités de haut vol tels que Stéphane Guillaume (saxophones, clarinettes, flûtes), Tierney Sutton (chant), Bendik Hofseth (ten sax, chant), Malou Oheix (voix), Jean-Luc Di Fraya (voix) Jean-Michel Charbonnel (contrebasse), ainsi que la chanteuse Berline (narration) et l’acteur Tchéky Karyo (narration)

Louis Winsberg Guitare
Benoit Sourisse Piano, Orgue Hammond
André Charlier Batterie

Mercredi 3 mai, 20h30 · Electro

Soirée Electro : Concert + Jam Session

Les stagiaires de l’IMFP en 2ème année son et Sébastien Fournier vous proposent une soirée Electro en 2 parties :

– un concert des stagiaires en son mêlant instruments acoustiques et électroniques : synthés analogiques, ordinateurs sur Ableton Live et autres instruments.

– une jam session electro utilisant le même set que celui du concert, le public sera libre de monter sur scène et d’utiliser le matériel mis à disposition (synthés, ordis, micros traités en direct, vocoder…), et également de venir avec des instruments « habituels ».

N’hésitez pas, venez jouer et expérimenter !

Entrée gratuite

Mardi 2 mai, 20h · Jazz

Noé Clerc Trio (Jazz Migration)

20h Première Partie – Atelier Jazz de l’IMFP de Michel Zenino
Zargan Stavron Batterie
Yann Delannoy Contrebasse
Sébastien Jacquot Piano
Oona Guino Chant
Naomi Morucci Chant

21h Noé Clerc Trio 

« Concert proposé dans le cadre de Jazz Migration, dispositif d’accompagnement de musicien·ne·s émergent·e·s de jazz et musiques improvisées porté par AJC, avec le soutien du Ministère de la Culture, la Fondation BNP Paribas, la SACEM, l’ADAMI, la SPEDIDAM, le CNM, la SPPF, et l’Institut Français. »

Formé en 2018 avec l’accordéoniste Noé Clerc (Undectet Band and Magic Malik) le contrebassiste Clément Daldosso (Enrico Pieranunzi, Andre Cecarelli …) et le batteur Elie Martin-Charrière (Pierrick Pedron Quartet, Thomas Bramerie « Sides Story’s »…), le groupe a remporté des concours internationaux (« Leopold Bellan » en 2018, « Jazz à St Germain des Près » en 2019, le « Prix d’instrumentiste du festival Jazz à la Défense » en 2021) .
Il se produit régulièrement en France (au « Sunset Sunside », au « Avignon Jazz festival », à la « Gare Jazz ») comme à l’étranger « Studio Five » (Sofia, Bulgarie).
Leur premier album « Secret Place », paru sous le label NoMadMusic, abrite des paysages parfois urbains, parfois sauvages, parle des rencontres, du voyage et vous y invite. Il s’agit là d’une rencontre virtuose et résolument moderne entre trois instruments rarement réunis.

« Le Jazzman magicien peut créer un lien intime avec son auditoire par le biais des sens, et pour son premier album, le Noé Clerc Trio a choisi le biais du rêve. Le jeune trio nous touche d’emblée révélant sa « Secret Place » son intimité musicale et ses diverses inspirations. (…) L’oreille déambule volontiers dans ce jardin secret, un tableau peint à trois, où les jeunes musiciens font preuve de grande maturité dans la finesse du trait et le choix des couleurs. La palette est audacieuse : blues, jazz contemporain, musiques impressionnistes et traditionnelles. »
Album Révélation, Jazz Magazine, Walden Gauthier

jazzmigration.com/laureat/noe-clerc-trio

Noé Clerc Accordéon
Clément Daldosso Contrebasse
Elie Martin-Charrière Batterie, percussions

Mercredi 29 mars, 20h30 · Afro-pop

Zikahi – Concert délocalisé au THÉÂTRE L'EDEN de Sénas

20h30 Première Partie – Atelier Musiques Actuelles de l’IMFP de Thibault Rouviere  
Antoine Cohen Perrot Batterie
Amandine Lalin Basse
Valentin Signor Piano
Enzo Very Guitare
Nino Sera Guitare
Gabrielle Harpaille Chant
Arthur Kamoun Chant

21h15 Zikahi
« Les élans généreux de la chanson afro-pop mondialiste.
Jeune artiste au grain vocal solaire, Zikahi jongle avec les métissages sonores et les préoccupations humanistes qui colorent des chansons aux groove subtilement soyeux.
Afro-pop, soul, folk-song ou world-jazz, le répertoire de cette chanteuse pianiste, née d’une mère française et d’un père ivoirien, déploie un univers tour à tour sensible et énergique, sémillant et émouvant. Avec ses mélodies suaves et ses refrains enivrants, Zikahi relie ses racines africaines aux courants chauds d’une chanson mondialiste éminemment généreuse. »

YouTube
Mama

Mardi 28 mars, 20h · Jazz

Lionel Dandine Trio “A La Rue” – Concert délocalisé au PETIT DUC à Aix-en-Provence

20h Première Partie – Groupe Jazz de l’IMFP de Sébastien Germain
Florent Estienne Batterie
Matis Cesaroni Basse
Julien Jaillard Piano
François Michel Sax Ténor
Lillie Beauvallet Chant
Maya Calvet Bette Chant

21h Lionel Dandine Trio “A La Rue”
Cet album “A La Rue” est né du désir de raconter une histoire. Une tranche de vie spirituelle qui touche l’ Âme.
Une lettre musicale ouverte sur un souvenir Remembering your Smile, et les Chouffe Chouffe Chouffe déversées dans la Rue des trois Rois. Mais parfois à cause d’un Boloss c’est Terminado la Rigolada, et la vérité The Last Number One ne peut apparaître qu’à travers le miroir, Majel.
Alors Cimer à la vie, Cimer à cette rencontre et Cimer aux fabuleux musiciens qui m’accompagnent sur ce disque.
À Laure, A La Rue.
www.lioneldandine.com
http://www.lioneldandine.com/pages/lionel-dandine-trio.html

Lionel Dandine piano
Lilian Bencini basse
Cédric Bec batterie

Mardi 28 mars, 20h · COMPLET

Lionel Dandine Trio “A La Rue” – Concert délocalisé au PETIT DUC à Aix-en-Provence

20h Première Partie – Groupe Jazz de l’IMFP de Sébastien Germain
Florent Estienne Batterie
Matis Cesaroni Basse
Julien Jaillard Piano
François Michel Sax Ténor
Lillie Beauvallet Chant
Maya Calvet Bette Chant

21h Lionel Dandine Trio “A La Rue”
Cet album “A La Rue” est né du désir de raconter une histoire. Une tranche de vie spirituelle qui touche l’ Âme.
Une lettre musicale ouverte sur un souvenir Remembering your Smile, et les Chouffe Chouffe Chouffe déversées dans la Rue des trois Rois. Mais parfois à cause d’un Boloss c’est Terminado la Rigolada, et la vérité The Last Number One ne peut apparaître qu’à travers le miroir, Majel.
Alors Cimer à la vie, Cimer à cette rencontre et Cimer aux fabuleux musiciens qui m’accompagnent sur ce disque.
À Laure, A La Rue.
www.lioneldandine.com
http://www.lioneldandine.com/pages/lionel-dandine-trio.html

Lionel Dandine piano
Lilian Bencini basse
Cédrick Bec batterie

Mardi 21 mars, 20h · Jazz

The Shoeshiners Band – Concert délocalisé au THÉÂTRE ARMAND

20h Première Partie – TRIO Saussol/Carletto/Schemidt
Antoine Saussol Batterie
Antoine Carletto Basse
Lucas Schemidt Guitare

21h The Shoeshiners Band
Les Shoeshiners, issus de la jeune génération de musiciens, ont la volonté de renouer avec les racines du jazz et ses liens viscéraux avec le lindy hop, qu’on dansait au Savoy et dans les rues d’Harlem.
C’est du swing, celui de Count Basie, Jimmie Lunceford, Chick Webb… qui vous donne immédiatement envie de vous lever de vos sièges !

The Shoeshiners
YouTube
 

Stephane Richard Batterie
Olivier Lalauze Contrebasse
Gabriel Manzaneque Guitare
Sylvain Avazeri Trompette
Ezequiel Celada Sax / Clarinette
Alice Martinez Chant

Samedi 18 mars, 20h30 · Jazz

Bing Band des Grincheux / Rotary Club à l'AUDITORIUM

Mercredi 15 mars, 20h30 · Musique Actuelle Amplifiée

Classe MA du Conservatoire d'Aix

Les élèves du département musiques actuelles amplifiées du conservatoire Darius Milhaud sont des jeunes instrumentistes et chanteurs qui interprètent les grands titres du répertoire mais également leurs propres compositions. Ils jouent, chantent, créent, improvisent pour votre plus grand plaisir sous la coordination de Laurent Elbaz.
Venez écouter les artistes de la future scène musiques actuelles française qui espèrent suivre la voie de leurs aînés Aixois : Deluxe, French Fuse, Cécile Mac Lorin, Emilie Marsh…

Lors de cette soirée vous pourrez aussi découvrir en 1ère partie le groupe métal de l’IMFP dirigé par Bastien Roblot, toute nouvelle esthétique enseignée à l’Institut !  
Avec :
Tristan Chusseau Batterie
Enzo Scarpa Basse
Mathis Lakermance Guitare
Cyprien Allègre Guitare
Max Armandi Chant
Bastien Roblot Chant

Mardi 14 mars, 20h · Jazz

Guilhem André 4tet "wAtt" – ANNULÉ

20h Première Partie – Atelier Jazz en cours de formation

21h Guilhem André 4tet « WATT »
Le quartet WATT développe un jazz moderne autour de ses compositions propres où se croisent sonorités électriques et riches mélodies.
C’est une conversation entre amis, un dialogue qui distille ce petit bonheur si fragile, celui d’être en musique ensemble.

youtube
Nouvel EP de WATT
Watt4tet.com
 

Guilhem André Saxophones
 William Carosella Claviers
Julien Augier Batterie
Thomas Julienne Contrebasse 

Mercredi 8 mars, 14h30 · Enfants / Famille

Nos Vagues d'Émotions – REPORTÉ au 13 décembre 2023

Pièce musicale à partir de 3 ans 
C’est un duo, formé par deux artistes à la fois comédiens et musiciens, Lio MARTINEZ et Sébastien JACQUOT. Ils ont eu envie de créer un spectacle pour jeune public, à la fois pédagogique, éducatif et ludique.
« C’est avec une grande joie que nous vous présentons notre spectacle pour enfants « Nos Vagues d’émotions ».
Mêlant à la fois théâtre, musique et chant, ce spectacle est un outil ludique et précieux à la compréhension et à la gestion des émotions.
Vous trouverez en pièce-jointe une présentation écrite, ainsi que quelques extraits en cliquant directement sur ce lien Extraits « Nos Vagues d’émotions »

Un goûter sera offert à la suite de la représentation.
Merci au Casino Shop du 43, Rue des Frères Kennedy 13300 Salon-de-Provence

Tous nos remerciements également au ROTARY CLUB de Salon pour leur soutien

Mardi 7 mars, 20h · Jazz / Flamenco

ANNULATION GREVE DES TRANSPORT – Sabrina Romero "Syriana" à l'AUDITORIUM

20h Première Partie – Atelier Jazz de l’IMFP de Sébastien GERMAIN
Tristan Chusseau Batterie
Mathias Delacour Basse
Simon Moncelon Piano
Maxime Blanchard Guitare
Aya Ezzine Chant
Lucie Le Floch Chant

21h Sabrina Romero 
Chanteuse et danseuse depuis son plus jeune âge, Sabrina Romero vit le flamenco depuis toujours. Son talent a séduit Juan Carmona, Louis Winsberg, Renaud Garcia-Fons, Joaquin Grilo (danseur de Paco de Lucia)… et tout juste trentenaire elle parcourt les capitales du monde entier et leurs festivals.
Depuis quelques années, elle travaille à l’écriture d’un répertoire plus personnel, inspirée par son parcours de vie et ses rencontres artistiques dans le domaine du jazz et des musiques du monde.
Le spectacle « Syriana » est l’aboutissement de cette recherche et s’accompagne d’un premier disque en solo.
« La Vie est un mélange d’émotions qui nous rendent vivants et humains. La joie ou la tristesse côtoient la peur, la confiance, la jalousie, la liberté, la foi… Chacun d’entre nous avons nos sentiments modelés par la vie mais le message reste le même… Nous choisissons qui nous voulons être et ce que nous voulons partager. »
youtube

Sabrina Romero voix, cajon, danse
Pepe Fernández guitare 
Julien Lallier Piano
Edouard Coquard cajon, basse

Mercredi 1 mars, 20h · Rock Progressif

Plastik Arkestra – ANNULÉ

20h Première Partie – Atelier Musiques Actuelles en cours de formation

21h Plastik Arkestra voit le jour en 2010 sous l’égide d’Antoine « Toto » Rossi. Ses aventures passées au sein des GARÇONS BOUCHERS, de TARACE BOULBA et d’URBAN SAX, l’amènent à évoquer ses propres rêves…
Le collectif Plastic ArtKestra est composé d’une rythmique basse, guitare, batterie et d’une section de cuivres : Saxes et Trompette. Sur scène, les compositions originales peuvent s’entourer de costumes, d’un décor (plastique), de performers circassiens, de projections vidéos ou d’un light show, ajoutant à la musique une délicieuse magie.
Cet Artkestra inclassable se donne des airs de musiques de film, à la manière d’un Kusturica ou Morricone, mais sait aussi taper dans le groove avec des morceaux aux influences afro-américaines. On reconnaitra aussi des influences marquées par le rock progressif des années 70.
Cette musique aboutie ne répond à aucun style en particulier, ce qui lui donne précisément un style à part entière ! Pas sectaire, l’Artkestra emporte l’auditeur dans les contrées d’un folklore imaginaire et s’affranchit de tout clivage stylistique. Les compositions de cette joyeuse troupe sont fouillées mais accessibles, sophistiquées et populaires à la fois. 
Après sa genèse parisienne, Antoine « Toto » Rossi ayant rejoint son sud natal; il reforme le groupe avec des musiciens passés par l’IMFP et divers Conservatoires régionaux (Toulon, Istres, Pélissanne), ayant tous une grosse expérience de la scène rock et jazz régionale. Il en résulte une nouvelle orientation musicale,

Trop rock pour être funk,
Trop funk pour être jazz,
Trop jazz pour être rock. 
Plastic ArtKestra, c’est tout ça à la fois, mais bien plus.

C’est surtout de la musique, de la bonne comme on aime : avec une vraie rythmique qui cogne, avec des cuivres qui sonnent et avec une énergie qui déborde hors la scène, qui donne envie de bouger et d’être libre ! 
youtube

Antoine “Toto” Rossi Trompette & fondateur-compositeur
Michel Wisniewski Saxophone baryton
William Internicolas Saxophone alto
Salah Zouggart Guitare électrique
Pascal Nocera Guitare basse
Claude Béziac Batterie

Mercredi 8 février, 20h30 · Musique Actuelle Amplifiée

Classe MA du Conservatoire d'Aix

Les élèves du département musiques actuelles amplifiées du conservatoire Darius Milhaud sont des jeunes instrumentistes et chanteurs qui interprètent les grands titres du répertoire mais également leurs propres compositions. Ils jouent, chantent, créent, improvisent pour votre plus grand plaisir.

Venez écouter les artistes de la future scène musiques actuelles française qui espèrent suivre la voie de leurs aînés Aixois : Deluxe, French Fuse, Cécile Mac Lorin, Emilie Marsh…

Coordination : Laurent Elbaz 

Mercredi 1 février, 14h30 · Enfants / Famille

A Beautiful Day – ANNULÉ

Conte musical à partir de 3 ans 
Thèmes :  Chiffres, couleurs, instruments de musique, sentiments

Éveillez l’oreille des enfants avec ce répertoire folk-pop mélodieux et ensoleillé qui les fera chanter et aimer l’anglais. Ces chansons fraîches et joyeuses ont été conçues pour qu’ils se familiarisent avec les intonations de la langue et apprennent à saisir le sens général de différentes phrases.
Ils s’amuseront à découvrir le vocabulaire de base ainsi qu’une palette de sentiments humains tout en fredonnant des refrains accrocheurs.
Une belle journée en perspective pour faire la fête in english !

Pour en savoir plus, cliquer sur : 
« Family »
« Be Brave Not Afraid »
« Jours de la semaine »

Aaron & Julie HARRIS
Sunflowers

Un goûter sera offert à la suite de la représentation.
Merci au Casino Shop du 43, Rue des Frères Kennedy 13300 Salon-de-Provence

Tous nos remerciements également au ROTARY CLUB de Salon pour leur soutien

Mardi 31 janvier, 20h · Jazz

Gilles Coquard 4tet "Ultimo" – ANNULÉ

20h Première Partie : Alvaro Munizaga Trio
Antoine Saussol Batterie
Antoine Carletto Basse
Alvaro Munizaga Guitare

21h Gilles Coquard Quartet « Ultimo »
Gilles Coquard présente sur scène son nouvel album :  « ULTIMO » 
« Gilles a confié la réalisation de cet album à son fils Édouard, qui lui a suggéré de jouer d’un maximum d’instruments : de la basse bien sûr, de la contrebasse, du piano, du Shahi Baaja (sorte d’épinette indienne), un peu de Sax et même de la flute à bec ! il chante. Édouard joue toutes les percussions et batteries. Il chante aussi.
Cet album est une vraie introspection, un bilan, tout en sensibilité… »

Gilles Coquard Basse, Contrebasse, Chant
Hervé Gourdikian  Saxes, Duduk ( André Manoukian, Charles Aznavour etc.) 
Éric Moulin Piano  Piano, Claviers. (Tryphon, Nilda Fernandez, le « Supercolor Tryphonar »)
Édouard Coquard  Batterie, Percussions, Voix.( Louis Winsberg « JALÉO » Gérald De Palmas, Michel Fugain, Pierre Bertrand etc…)

Mercredi 25 janvier, 20h · Rhythm’n’blues

Jambalayans – ANNULÉ

Mardi 24 janvier, 20h · Jazz

We Are Birds – ANNULÉ

20h Première Partie – Atelier Jazz de Philippe Petrucciani
Ali Himene Batterie
Freddy Rigal Contrebasse
Sébastien Journes Piano
Emile Coste Guitare
Lolita Wiener Chant
Delphine Harambat Chant

21h We Are Birds
Trois oiseaux rares : un finlandais virtuose, un baroudeur africain et unrocker engagé. La connexion est immédiate. Un jazz aérien, nordique, quise frotte à l’énergie du rock, se cherche dans les racines africaines et se retrouve dans la pop. A Nordic Afro Jazz Breath.

Entre Finlande et Afrique
Le projet We Are Birds naît en 2010 lors d’une Jam session lorsque Tuomas A. Turunen, pianiste Jazz finlandais, rencontre Dimitri Reverchon, griot urbain batteur-percussionniste.  L’alchimie afro-scandinave est immédiate. Les deux auteurs décident d’explorer ce métissage et recherchent un bassiste.  Emmanuel Soulignac est alors choisi dès 2011 pour  apporter au projet ses influences pop. Le groupe We Are Birds est alors constitué.

« Nous sommes ouverts et curieux. Aujourd’hui à jouer dans la chaleur  africaine, demain à marcher sur un lac gelé en Finlande et la semaine suivante à boire un bon vin en Provence. Nous vivons de grands moments ensemble, et cela crée une connexion unique. Voilà pourquoi We Are Birds ! Nous vivons la  musique, ensemble, et voilà tout ».

YouTube
PRETORIA – CLIP OFFICIEL

Tuomas A. Turunen piano, claviers
Emmanuel Soulignac basse, contrebasse
Dimitri Reverchon batteries, percussions, calebasses

Mercredi 18 janvier, 20h · Pop

Spleen Machines reporté au 05 avril 2023

Mardi 17 janvier, 20h30 · Jazz

Tony Paeleman Trio "The fuse"

Tony Paeleman nommé Victoire du Jazz  L’art de l’électrique au service du groove

Boutons en tout genres, pédales d’effets, synthétiseurs, machines électroniques, entourent le claviériste Tony Paeleman qui se déploie depuis plusieurs années tant comme pianiste que comme architecte sonore polymorphe aux côtés d’artistes majeurs comme Anne Pacéo ou Vincent Peirani.
Son nouveau trio électrique plonge le Rhodes, le synthétiseur et les effets électroniques au cœur du groupe qu’il forme avec Julien Herné (basse électrique) et Stéphane Huchard (batterie), solides références dans leur domaine. Explosion des sons, puissance et même parfois transe caractérisent ce triangle musical qui nourrit son jeu d’une dramaturgie qui sait aussi se faire tendre. Les propositions fusent et s’appuient sur les possibilités infinies que recèle cet alliage entre groove organique, indie-jazz et électro.

youtube
tony-paeleman

Julien Herné basse électrique
Stéphane Huchard batterie
Tony Paeleman clavier

Mercredi 11 janvier, 14h30 · Enfants / Famille

Fées ta life – ANNULÉ

Pas besoin de baguette magique pour insuffler de l’énergie aux enfants et leur donner envie de participer à cet éveil musical dynamité !
Les Fées ta Life ont bien choisi leur nom, elles volent sur des airs funks, hip-hop ou techno avec pour seule devise : Sois toi-même, fais ce que tu aimes et surtout, fais le à fond !

Mardi 3 janvier, 20h · Jazz

The Shoeshiners Band – REPORTÉ au 21 mars 2023

20h Première Partie – Atelier Jazz de l’IMFP en cours de formation 

21h The Shoeshiners Band
Les Shoeshiners, issus de la jeune génération de musiciens, ont la volonté de renouer avec les racines du jazz et ses liens viscéraux avec le lindy hop, qu’on dansait au Savoy et dans les rues d’Harlem.
C’est du swing, celui de Count Basie, Jimmie Lunceford, Chick Webb… qui vous donne immédiatement envie de vous lever de vos sièges !

The Shoeshiners

Stephane Richard Batterie
Olivier Lalauze Contrebasse
Gabriel Manzaneque Guitare
Sylvain Avazeri Trompette
Ezequiel Celada Sax / Clarinette
Alice Martinez Chant

Mercredi 7 décembre, 14h30 · Enfants / Famille

Quand Noël s'emballe – ANNULÉ

Conte musical à partir de 3 ans (inspiré de l’Affaire Noël de Gérard Moncomble)
Au début, Noël est simple comme bonjour.
Mais petit à petit, les enfants réclament de plus en plus de cadeaux. Le Père Noël, soucieux de rendre les enfants heureux, met tout en œuvre pour accéder à leurs désirs. Lutins, gnomes, mages et farfadets lui viennent en aide et créent une merveilleuse machine à Noël, pour le plus grand bonheur de tous.
Jusqu’à ce que tout s’emballe…
Sur scène, une conteuse chanteuse et deux musiciens racontent et jouent cette histoire, qui résonne aux oreilles des petits comme des grands.
Chaque personnage a sa chanson, chaque moment a sa musique, de l’attente silencieuse des enfants la nuit de Noël, au joyeux bazar de l’atelier des lutins.
Et la scène se pare de mille couleurs, et même plus. Trop peut-être ?
YouTube

Sylvia Auclair chant, guitare, percussions, composition
Raphaël Illes saxophone, flûte traversière, arrangements
Olivier Ronfard accordéon, guitare, percussions

Un goûter sera offert à la suite de la représentation.
Merci au Casino Shop du 43, Rue des Frères Kennedy 13300 Salon-de-Provence

Tous nos remerciements également au ROTARY CLUB de Salon pour leur soutien

Jeudi 1 décembre, 10h · Jeune Public

Voyage au delà des Mers

La ville de Salon de Provence et le Conseil de Territoire offrent à tous les élèves des écoles en zone REP ce spectacle, les 1er et 02 décembre 2022

Conte musical (pour 6 à 10 ans) de Julie MEOLA et Armelle DE TUGNY
Voix, guitare, piano, kazoo, loop station, boîte à rythme électronique

Nous aimerions à travers ce spectacle, sensibiliser les enfants à la musique, à l’écoute, mais aussi à la nature, au respect de l’autre et montrer que chacun, aussi petit qu’il soit peut faire sa part…
Nous abordons l’écologie, le respect de la Terre et des Océans, au travers une histoire d’empathie et d’amitié.
Paloma et sa grande soeur Alma vivent au Brésil, dans une réserve naturelle, où sont sauvés un grand nombre d’animaux marins. Un jour, lors de leur ballade quotidienne le long de la plage, Paloma entendit un drole de bruit. Alma nous raconte alors l’histoire d’une belle amitié entre Paloma et son ami des mers, appelé Voyage.

Mercredi 30 novembre, 20h30 · Trad Moderne

Petit Tonnerre

Manon Lemonnier Chant, accordéon
Souryann Deforge Mandole
Béatrice Lopez Violon
Nicolas Pouchard Sax soprano, synthé
Guilhaume Renard Contrebasse

Mardi 29 novembre, 20h30 · Jazz

Sébastien Germain Trio / Jazz sur la Ville

Formé récemment avec Sébastien Germain au piano, Lilian Bencini à la contrebasse et Fred Jeanne à la batterie, ce trio présente un répertoire de compositions originales. Faisant feu de tout bois, ces trois musiciens expérimentés improvisent une musique sensuelle et volubile, à l’énergie contenue mais bien présente. Tous les trois expriment un plaisir évident à jouer ensemble, s’aventurent, se renvoient la balle et distillent une musique aux charmes intemporels.

Sébastien Germain piano
Lilian Bencini contrebasse
Fred Jeanne batterie

Jeudi 24 novembre, 21h · Jazz

Sylvain Luc / Jazz sur la Ville

17h30 Master Class avec Sylvain Luc
10€ ou 6€ (pour étudiant et spectateur au concert « Trio Grande »)
à régler le soir même directement à l’IMFP

21h Sylvain Luc en solo
Né en 1965 à Bayonne, Sylvain Luc découvre la guitare à 4 ans, puis le violon et étudie le violoncelle pendant 10 ans au Conservatoire de Bayonne. En 1988, il s’installe « sous le ciel » de Paris et devient arrangeur, compositeur et accompagnateur de nombreux artistes de variété (Catherine Lara, Michel Jonasz, al Jarreau…), tout en conservant un pied dans le jazz en qualité de bassiste du trio de Richard Galliano et en tant que guitariste avec Eric Le Lann. Dès lors, les rencontres de Sylvain ne cessent de croître. Elles lui permettent de travailler avec une multitude d’artistes, comme Wynton Marsalis, Steve Gadd, Lokua Kanza, Michel Legrand, Elvin Jones, Dee Dee Bridgewater, Manu Katché, Stéphane Belmondo, Michel Portal, Bobby Thomas JR, Andy Sheppard, Alain Caron, Bernard Lubat, Steve Lukather, Keyvan Chémirani, Victor Bailey, Larry Coryell, Al Di Meola, Didier Lockwood, John Mc Laughlin, Billy Cobham, Richard Bona…

« Sylvain Luc : son royaume est une guitare.» LE MONDE, F. Marmande. 
« Ce que Keith Jarreth réussissait en piano solo, Sylvain Luc l’atteint avec autant de risques et de trouvailles mélodiques.» TELERAMA, M. Contat.
« Ce n’est qu’une question de toucher. Sylvain Luc le possède comme Matisse avait le don du Trait sur la feuille blanche.» L’EXPRESS, P. Genone.
« Luc may well be one of the finest guitarists you’ve never heard...» ALL ABOUT JAZZ.

https://www.sylvain-luc.com/

Mercredi 23 novembre, 20h30 · Neo Soul

Josie

Josie c’est du son qui brise des nuques et qui remplit des cœurs. Du dioxyde de carbone, du spray sur les murs, une barquette de fraises, un kebab galette salade tomates oignons sauce blanche harissa supplément frites. 

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Mélanie Demaria vocal, synthé, effets, compositions & DA
Samuel Diouf claviers
Cedrick Bec batterie, effets

Mardi 22 novembre, 21h · Jazz

Will Vinson "Trio Grande" / Jazz sur la Ville

18h30 Master Class avec le trio de Will Vinson
10€ ou 6€ (pour étudiant et spectateur au concert « Trio Grande »)
à régler le soir même directement à l’IMFP

21h00 Will Vinson « Trio Grande » 
Trio Grande 2.0 est un trio multinational collaboratif avec le saxophoniste britannique Will Vinson, le guitariste israélien Gilad Hekselman et le batteur américain Nate Wood.
Dans sa première incarnation, le groupe a sorti un premier album éponyme qui a été acclamé par la critique. Malheureusement, en raison de la pandémie de Covid-19, il n’a jamais pu se produire devant un public. La nouvelle version du trio réserve déjà des performances pour le milieu et la fin de 2022, et à l’automne ira en studio pour enregistrer un nouvel album.
Cette nouvelle version du trio ira en studio d’enregistrement pour enregistrer un nouvel album à l’automne 2022 et, comme le premier disque inclura la musique de tous les membres du groupe.

« ... une merveille de conception compositionnelle, de beauté texturale et de musicalité »​ – All About Jazz
« Merveilleux … perce un trou dans [la musique], boxant comme un poids welter olympique enjoué » – Downbeat
« Saxophoniste alto puissant et au ton puissant… des improvisations exaltantes et en cascade… Un jeu exceptionnel » – Jazz Times

Will Vinson
Gilad Hekselman

Will Vinson Sax/Composer
Gilad Hekselman Guitar
Nate Wood Drum

​CATÉGORIES POUR LES 64E GRAMMY ® AWARDS:
Meilleur album instrumental : Trio Grande
Meilleur solo improvisé : Will Vinson (Oberkampf)
Meilleur solo improvisé : Gilad Hekselman (Upside)

Mercredi 16 novembre, 20h30 · Soul

Uptown Lovers

La musique d’Uptown Lovers est sincère, puissante et touchante. Une voix et une guitare qui vous prennent aux tripes, un duo né en 2015 d’un véritable coup de foudre musical. Il faut dire qu’ils ont en commun l’amour de la soul (tendance Michael Jackson ou Stevie Wonder) qu’ils n’hésitent pas à combiner avec le folk, le jazz, le funk et le R&B. Ces deux passionnés que sont Manon Cluzel et Benjamin Gouhier composent et jouent ensemble avec une évidente complicité.

L’énergie et la sincérité que dégage Uptown Lovers ont fait frissonner le public de Jazz à Vienne, du Rhino Jazz Festival, du Paris New York Héritage Festival, du Radiant Bellevue (première partie de Mayra Andrade), de Crest Jazz Vocal, du Festival Jazz(s)RA, du Périscope, et de plus de 150 scènes depuis leurs débuts.

Un premier EP (2017) et l’album « By your side » (2019) laissaient déjà entendre leur grand talent de composition. Leur 3ème album « CARE » concentre toute la créativité et la singularité du groupe. « Born » le premier single issu de cet album « concilie avec bonheur de savoureuses sonorités 70’s avec une fraicheur désarmante ! » Jazz Radio

« Autre découverte avec la voix de Manon Cluzet. Uptown Lovers… c’est étonnant, c’est superbe ! » France Inter

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BE A GIRL LIVE
BY YOUR SIDE LIVE
ELISA LIVE

Manon Cluzel Chant
 Benjamin Gouhier Guitare
David Bressat claviers
Mathieu Manach percussions
Maud Fournier violoncelle

Mardi 15 novembre, 20h30 · Jazz

Jean-Pierre Como "My Days in Copenhagen" / Jazz sur la Ville

Identifiable par sa sensibilité, sa virtuosité et son jeu, le pianiste Jean-Pierre Como traverse l’Europe et nous dévoile son nouveau trio franco-danois d’une rare élégance « My Days in Copenhagen ». Unis par leur quête d’un jazz chantant et enchanteur, Thomas Fonnesbæk, Niclas Campagnol et Jean-Pierre Como célèbrent une approche naturelle et personnelle des standards de jazz. Un magnifique Trio de classe internationale qui respire la musicalité, la créativité et l’interaction ! Incontournable ! 

Sortie d’album « My Days in Copenhagen » / Trio Master 

Sélection FIP Radio, MUST TSF, Indispensable Jazz News, chroniqué sur TV5 Monde …
« Jean-Pierre Como est comme touché par la grâce, jouant dans l’instant avec une profondeur et une fraîcheur subjuguantes, connecté par télépathie à ses deux complices, en tout point formidables, qui le portent au sommet, dans son accompagnement délicat, comme dans ses folles envolées. Ses phrases, lyriques et habitées, transfigurent des thèmes aussi éprouvés que Stella by Starlight, Oleo ou You Don’t Know What Love is, avec une rare intensité. Un concentré de musique et une merveille de sensibilité. » – CHOC de la rédaction de Jazz Magazine 
« Jean-Pierre Como a une manière toute personnelle de s’installer dans le tempo… d’y trouver sa lueur. Ses mélodies coulent de source, claire et délicate. Enregistré dans la capitale danoise avec Thomas Fonnesbæk à la contrebasse et Niclas Campagnol à la batterie, les huit standards et deux compositions ici réunis forment un cocon au sein duquel ne règnent que fraternité, plaisir de jouer et sain appétit. Dans cette musique, juste une tendresse grande comme l’univers« . – 4 T Télérama – BRAVO

Jean-Pierre COMO piano
Thomas FONNESBÆK double bass
Niclas CAMPAGNOL drums

Mercredi 9 novembre, 14h30 · Enfants / Famille

Contes Merveilleux Italiens

Conte musical à partir de 3 ans
Julien Baudry (Professeur de Chant à l’IMFP) et Luigi Rignanese (Conteur professionnel) raconteront en musique des contes pour toute la famille. 
Des histoires pour les petites et petits qui seront un jour grands et pour les grands qui ont été un jour des enfants. Un voyage musical à travers les émotions pour rire, chanter, résonner et partager, pour échanger.
Contes-merveilleux-italiens
Lacompagnieda

Goûter offert par Casino Shop 43, Rue des Frères Kennedy de Salon-de-Provence

NOUVEAUTÉ Carte PitCHOUN
pour les jeunes salonais
de 3 à 11 ans 
Cette carte gratuite et comprend un chéquier de 30€.
Pour s’inscrire, rendez-vous sur place au Guichet Enfance Jeunesse (Mas Dossetto, 44 rue d’Oslo) ou en ligne ICI

Tous nos remerciements également au ROTARY CLUB de Salon pour leur soutien

Mardi 8 novembre, 20h30 · Jazz

Gaël Horellou "Identité" / Jazz sur la Ville

Gaël Horellou, sélectionné par Jazz Magazine parmi les 5 Révélations « Saxophone » 2021

Intégrant 2 musiciens de Métropole et 5 de La Réunion, Identité est un projet qui met en valeur les échanges culturels entre l’Océan Indien et la Métropole.
A travers sa musique, Gael Horellou, saxophoniste, compositeur exigeant et prolifique dont le travail s’inscrit dans la continuité de la grande musique jazz, a souhaité faire rencontrer les traditions du maloya, héritage des esclaves réunionnais, et du jazz.
« Identité » a posé les bases d’une musique originale et singulière autour du jazz et du maloya. En intégrant instrumentation, couleurs et fonctions de ces musiques, Gael Horellouet ses musiciens ont réussi à créer un pont musical entre les buildings de Mannathan et les cases en tôles de La Plaine des Cafres.
Le maloya et les musiques du monde ont de plus en plus d’aficionados en Europe, le public étant friand de découvertes et voyages musicaux.

Gael Horellou Identité

« Gael Horellou présente un formidable carnet de voyage. Rythmes obsédants, jeu de questions-réponses et improvisations furieuses. Indispensable »(Jazz News)
« Un disque absolument envoutant. Un mariage parfaitement réussi entre le jazz et le maloya. » (France musique / Banzzaï – Nathalie Piolé)
« Cet album connait un large registre musical. Dix morceaux, pour se rendre compte de l’union exceptionnelle entre ces différents genres. Et le résultat est loin d’être mauvais, bien au contraire. Le mélange semble être naturel, comme si ce style musical existait déjà. Le rythme très entrainant des sons rend l’écoute très agréable. « Identité » a donc de beaux jours devant lui. » (Jazz Radio)
« Un dialogue fusionnel original entre les rythmiques des l’Océan Indien et les harmonies jazz. Ensemble les musiciens créent un nouveau langage dont l’énergie vibre de générosité. » (Latin de Jazz)
« Huit titres incandescents entre jazz et maloya comme une ode au métissage de La Réunion. Entre le saxophone ô combien sulfureux de Gaël Horellou et les rythmes fiévreux de l’île francophone de l’Océan Indien, les hymnes s’empilent dans une sarabande créole. La douceur des alizés souffle dans tous les cas sur l’ensemble. » (Citizen Jazz)
« Aussi jubilatoire qu’irrésistiblement dansant, ce cocktail métissé évoque une jam explosive entre le Santana band d’il y a un demi-siècle et Touré Kunda, avec des cuivres et des chants dégorgeant un feeling auquel aucun mélomane sensé ne saurait résister. » (Blues Magazine)
« « Tous les peuples » est à l’image du peuple Réunionnais, un mélange de sonorité et couleurs, qui fusionnant parfaitement, donne à cet album une alchimie parfaite, qui permet au Maloya d’être connu et apprécié de tous. » (reunionislandmusic.com)

Gael Horellou saxophone alto (Paris)
Nicolas Beaulieu guitare / chant (Réunion)
Florent Gac orgue (Rouen)
Emilie Maillot percussions / chant (Réunion)
Frédéric Ilata percussions (Réunion)
Vincent Aly Béril percussions / chant (Réunion)
Guillaume Vizzutti percussions / chant (Orléans)