Concerts passés

20h Première Partie - Atelier de l'IMFP encadré par Julien Husson 

Manolo Flores - Batterie
Mathias Zaoui - Basse
Philippe Vidor - Piano
Félix Fabre - Guitare
Marie Fleur Chassagne - Flûte
Tatiana Correa - Chant
Sophie Cochet - Chant

Restauration possible avec Miguel et sa Paëlla 

21h Alexis Tcholakian Septet feat. Laure Donnat

Le pianiste et compositeur Alexis Tcholakian nous présente son tout nouveau septet. Pour insuffler une nouvelle énergie et de l'inédit à ses créations originales, il a choisi de s’entourer de ses amis musiciens de jazz parmi les plus actifs du Sud de la France, et notamment de la chanteuse Laure Donnat autour de qui s’articule ce répertoire.
Le septet revisite le disque Ingrid James & Alexis Tcholakian « Trajectoire », ajoutant de nouveaux arrangements pour saxophones, flûte traversière, percussions... habillant ainsi le répertoire d'un nouvel écrin aux couleurs subtiles et aux parfums enivrants.
Des magnifiques balades, dont Alexis a le secret, un samba endiablé, en passant par une biguine bien chaloupée… ses compositions touchent déjà indéniablement un large public amateur de swing, de groove et de belles mélodies. youtube

"Alexis Tcholakian, l’assurance d’écouter le beau piano d’un musicien exigeant...Habité par son art, Alexis prend le temps de faire chanter ses notes...il aime les notes perlées et délicates...ses propres compositions baignent dans un grand raffinement harmonique... un très grand mélodiste". Pierre de Chocqueuse - (extraits chronique du Magazine “Jazzman” )
« On goûte à nouveau le charme de sa voix, son aisance, sa sensibilité souvent mêlée de tendresse sur les tempos lents, son punch, et sa façon de se donner corps et âme. Ce qui frappe dans son jeu c’est la puissance du son, même quand elle chante piano, celle qu’on trouve chez toutes les grandes, quel que soit le type de musique. »Serge Baudot (Jazz Hot)

Laure Donnat - Voix, Trombone
Raphaël Illes - Sax Ténor, Flûte Traversière
Gilles Grivolla - Sax Alto, Soprano
Alexis Tcholakian - Piano, Compositions
Lilian Bencini - Contrebasse
Philippe Jardin - Percussions
Cédrick Bec - Batterie

20h Première Partie - Atelier de l'IMFP encadré par Thibault Rouvière

Julien Voisin - Batterie
Romain Revest - Basse
Antoine Quoy - Piano
Marius Holaind - Guitare
Esteban Soriano Cartoux - Clarinette
Mélanie Robin - Accordéon
Anaïs Raymond - Chant
Louna Bernard Hajoui - Chant

Restauration possible avec le foodtruck  "Saïgon en provence" 
 

21h Andy Emler Trio ETE "The Useful Report"

Voilà une vingtaine d’années que le trio formé par Andy Emler, Claude Tchamitchian et Éric Échampard, cœur battant du MégaOctet, creuse sa route parallèlement à l’orchestre pour créer son propre son. Quatrième disque du trio, The Useful Report [le rapport utile] est un peu plus écrit que d’habitude. Pourquoi « rapport utile » ? Parce qu’il établit un état du monde, et part du triste constat que celui-ci place trop souvent l’intérêt devant la vie, la superficialité devant la profondeur, l’apparaître devant l’être. Tout le projet de The Useful Report tient peut-être dans ces mots : remettre la vie au centre.
Quand on écrit sur un trio qui mêle écriture et improvisation, c’est un lieu commun de parler de «complicité», surtout quand les musiciens jouent ensemble depuis 20 ans. C’en est un peu moins de dire que, au sein du Trio ETE, l’auditeur n’assiste pas vraiment à un dialogue entre trois individus, mais plutôt à un monologue polyphonique. Personne ne prend de solo per se, car, comme aime à dire Andy Emler, c’est le trio qui est soliste. Résultat : l’ensemble devient un corps musical indépendant, à la cohésion nécessaire et organique. Ancrée dans la sensation, la performance est très physique (et pas seulement parce qu’elle est virtuose). Andy parle aussi souvent de la musique comme d’un « voyage ». Avec ce trio, c’est d’autant plus vrai que la matière sonore est constamment en mouvement. Le voyage est autant celui, extérieur, de la musique en mouvement que celui, intérieur, d’une expérience d’écoute synonyme d’ouverture — à soi et au monde. 
Dans ce nouveau répertoire, on retrouve un useful mélange entre improvisations-paysage, recherches sur le rythme qui flirtent avec la musique contemporaine, et dynamiques hypnotiques ancrées dans une énergie rock — Andy Emler n’est pas fan de The Police pour rien. D’ailleurs, l’album s’écoute fort, comme un groupe de rock ou un orchestre symphonique. Bref, ce n’est toujours pas du jazz (encore raté !), mais ce n’est pas vraiment autre chose non plus. Le Trio ETE réalise le rêve d’une musique qui est, tout simplement. YouTube

20h Première Partie - Atelier de l'IMFP dirigé par Philippe Canovas
Serge Rodriguez - Batterie
Yann Kamoun - Basse
Stéphane David - Claviers
Florian Fusade - Guitare
Isabelle Tallet - Chant

21h WAKAN est un trio résolument dédié à l’exploration et à la création d’un répertoire original et contemporain.
Les trois musiciens, Francesca Han, Pierre Fenichel et Fred Pasqua, qui ont arpenté chacun de leur côté de nombreuses scènes nationales et internationales, se sont retrouvés sur cette naturelle exigence de faire entendre ce langage commun, une musique sans fioritures inutiles, une transmission directe et imparable d’émotions.
L’auditeur est en effet d’emblée saisi par les lignes mélodiques des compositions, évidentes, familières. Pour autant, chaque morceau recèle une structure complexe et unique. Un voyage exigeant et pourtant simple, aux multiples destinations!
youtube

20h Première Partie - Atelier de l'IMFP dirigé par Cyril Achard 
Sven Clerx - Batterie
Abel Pierre Beausse - Basse
Marius Grinda - Piano
Lucchino Paquola - Guitare
Elsa Mazeran - Chant

21h Virginie Teychené
Après cinq années de tournées en duo avec Gérard Maurin, Virginie Teychené revient en 2025 à la formule de prédilection des chanteuses de jazz :  le quartet. 
La même magie opère toujours sur scène; le plaisir de jouer ensemble se ressent, se voit, la complicité des musiciens, amis de longue date sert la musique sans cesse renouvelée puisque en grande partie improvisée. Nous décidons toujours du programme au dernier moment. Du jazz comme on l’aime.
La tradition de l’art vocal noir américain comme le Blues et le Gospel inspire le programme d’où le nom du concert « Born to be Blue » 
Body And Soul / Don't Explain / "Rat Race"@Jazz_in_Marciac

« Comme toutes les vraies chanteuses de jazz, Virginie Teychené s’avère avant tout musicienne. Scat d’une fluidité parfaite, prise de risque dans des impros sans clichés, timbre subtilement voilé, elle ne joue pas à la chanteuse de jazz, elle est simplement et superbement jazzwoman.» Alex Dutilh, France Musique
« Elle swingue avec un bonheur communicatif, improvise avec une musicalité rare.» Franck Bergerot, Jazz Magazine
« Souplesse vocale, excellente élocution, impeccable mise en place et délicieuse fraîcheur de la voix : une personnalité au charme contagieux. » Classica
« Bonne nouvelle, le jazz français a trouvé sa perle. (...) Une grande dame du jazz » Femina, juillet 2013
« On succombe et on en réclame... Encore. » Les Inrocks - Louis-Julien Nicolaou
« On savait déjà que son approche du chant était comparable à celle d’un instrumentiste tant elle est musicienne et on connaissait ses immenses qualités d’interprètes parmi lesquelles le velouté de sa voix claire et une technique irréprochable dont elle ne fait jamais étalage ne sont pas les moindres. Face à la tentation de la performance, c’est surtout le privilège permanent qu’elle accorde à la nuance, aux inflexions subtiles, aux décalages insensibles qui en fait une grande chanteuse de jazz, loin de toute esbroufe et de tout maniérisme ». Philippe Vincent, Jazz Magazine/Jazz Man